3 Moduri în care antreprenorii și artiștii împărtășesc un teren comun

Am avut cândva cea mai mare slujbă din lume pentru un tocilar de artă: am interacționat cu lucrările lui Pablo Picasso, Henri Matisse, Joan Miró și alți titani ai lumii de artă la un muzeu din St. Louis, în timp ce-mi urmau licența de arte plastice în sculptură.

După două luni de la absolvire, am fost în Tanzania împreună cu soția mea, lansând un program de promovare a educației HIV / SIDA. După șase ani în care am gestionat un non-profit internațional în condiții dificile de muncă cu majoritatea voluntarilor, m-am mutat în Carolina de Nord pentru a începe o nouă aventură: câștigarea unui MBA.

În timp ce eram în școală, am descoperit că organizațiile din întreaga lume (nonprofit și cu profit) au întâmpinat provocări similare cu cele pe care le-am experimentat în timpul nostru de peste mări. Și am învățat că orice experiență, oricât de dispare ar putea apărea, aduce valoare, ceva pe care îl transmit elevilor mei.

Când discut despre comportamentul consumatorilor, vorbesc despre provocările de sensibilizare a HIV / SIDA în satele din Tanzania. Și mă bazez pe fondul școlii mele de artă pentru a demonstra modul de vizualizare eficientă a datelor. Iată trei moduri în care antreprenorii și artiștii împărtășesc un motiv comun:

1. Antreprenorii și artiștii dețin abilități similare.

Un antreprenor este un nume pentru un artist cu un set diferit de instrumente. Artiștii și antreprenorii trebuie să fie motivați de sine, disciplinați, confortabili cu un anumit risc, adepți la ideile de marketing și capabili să comunice și să funcționeze într-un mediu limitat de resurse. Ambele sunt determinate de un obiectiv mai mare, iar atingerea acestui obiectiv necesită asumarea riscurilor și comunicarea.

Indiferent dacă construiți o sculptură sau o afacere, procesul este în mare măsură același lucru: necesită cercetare, prototipare, experimentare și evaluare constantă.

2. Artiștii nu copiază pe alții - și nici antreprenorii nu.

Antreprenorii trebuie să privească lumea în moduri noi. Arta venerează idei neortodoxe, o abordare pe care am considerat-o valoroasă într-o perioadă în care regulile afacerii se schimbă constant.

Gândirea „din cutie” îi ajută pe antreprenori să descopere o valoare nerecunoscută. Antreprenorii nu au succes, deoarece îi copiază pe alții; au succes pentru că găsesc o modalitate de a face ceva mai bun, mai rapid sau mai ieftin. Mai bine, ei găsesc ceva care răspunde unei nevoi profunde nerecunoscute. Antreprenorii trebuie să fie suficient de îndrăzneți pentru a spune o altă poveste.

3. Antreprenorii și artiștii își permit să gândească creativ.

Antreprenorii și artiștii ignoră filtrele interne și externe care ne spun de ce o idee nu va funcționa. Cu alte cuvinte, își dezvoltă abilitățile de gândire creativă, dându-și permisiunea de a gândi creativ.

Clasa mea a discutat odată despre diversele exploatări de afaceri ale lui Elon Musk, care este legendar pentru gândirea sa „ieșită din cutie”. Alege-ți oricare dintre afacerile sale și este ușor de observat de ce atât de mulți credeau că ideile sale sunt nebunești, totuși el a persistat printre cei care nu au reușit și a reușit să susțină complet industria solară, mașina electrică și spațiul din ultimii 10 ani.

Un antreprenor care navighează pe o pornire se va confrunta cu nenumărate decizii cu variabile necunoscute, iar rezolvarea continuă a problemelor creative va fi o cheie a succesului.